4月23日，《中國古典文學名著——〈紅樓夢〉》特種郵票（以下簡稱《紅樓夢》郵票）第五組發行，也是該系列最后一組。該套郵票的設計者是著名畫家蕭玉田。在系列郵票隆重收官之際，記者專訪蕭玉田，邀請他談談《紅樓夢》第五組郵票的設計心得，并講述系列郵票的創作歷程。 

　　第五組郵票包括四枚郵票“黛玉焚稿”“金玉聯姻”“探春遠嫁”“寶玉卻塵”，以及小型張“寒塘鶴影”。郵票的總體基調是悲涼、凄清、辛酸、哀愴。 

　　“黛玉焚稿”“金玉聯姻”兩枚郵票選題，事關《紅樓夢》的主題架構，是貫穿全書的主題故事。對于此兩枚成圖，蕭玉田表示：“林黛玉焚稿斷癡情，薛寶釵出閨成大禮，看似一悲一喜，實則皆是悲凄。兩幅圖分別采用清冷和紅火的色調，但營造的都是悲劇氣氛，后者（‘金玉聯姻’）我運用了熱中蘊冷、正話反說的筆法。” 

　　“探春遠嫁”這幅圖稿，蕭玉田畫了一片大海、一只大船，盛裝的探春在船頭掩面而泣。蕭玉田稱，如此設計的畫面契合“曲演紅樓夢”中《分骨肉》曲詞“一帆風雨路三千，把骨肉家園齊來拋閃”的詞意，符合曹雪芹對探春結局的設想，也不悖程高續作中的寫法。“才自清明志自高”的探春生離故鄉有如死別，如此悲劇結局，委實可嘆。 

　　在進行“寶玉卻塵”圖稿的創作時，蕭玉田也嚴格遵照“落了片白茫茫大地真干凈”和“懸崖撒手、棄而為僧”的描寫。蕭玉田在圖中只畫了寶玉一人，身披著的大紅斗篷飄起，赤足踏雪，飄然出塵，背景是一片白茫茫的大地，別無他物。 

　　“寒塘鶴影”作為小型張內容，其意深邃，其境幽雅。蕭玉田精心擘畫構圖，郵票圖稿上，夜深更殘，黛玉、湘云憑欄臨水，賞月聯詩，妙玉傾聽。怪木森森，奇石峨峨，涼月寂寂，鶴影翩翩，潭水粼粼，殘荷凄凄，全畫色調清冷，營造了凄美悲涼的意境。 

　　歷時八年創作《紅樓夢》郵票，這過程是艱辛的，也是愉悅的。 

　　在蕭玉田的家中，記者看到了珍藏的各種版本的《紅樓夢》原著以及紅學評論家們的著作。有的一看就是很有年頭的版本，散發著陳年的書香，書頁蓬蓬的很酥軟，顯然被翻閱過多次；但面上并無褶皺破損，想來主人雖是?？闯Ｐ?，也對它們倍加愛護。說起《紅樓夢》，蕭玉田侃侃而談。他對整本《紅樓夢》倒背如流，能隨口說出書中某個微小細節的出處；他也熟讀多位紅學家的論著，引經據典信手拈來，且對不同紅學流派的觀點均有涉獵。 

　　蕭玉田數次強調，他在解讀《紅樓夢》時盡可能遵循曹雪芹的創作本意，并學習研究自清以來不同紅學流派的觀點和意見，海納百川、嚴謹考據?；乇茏x者爭議、遵循曹雪芹本意——這就是蕭玉田創作《紅樓夢》郵票時一以貫之的原則。 

　　比如在創作“黛玉焚稿”一圖時，蕭玉田讀到續作中，林黛玉讓丫鬟把炭火盆挪到炕上來焚燒詩稿的文字，感覺此描寫并不貼合曹雪芹原本的設定。為了“較真兒”，蕭玉田又把前八十回曹雪芹撰寫的部分通讀一遍，從當中具體章回查找到明確依據，確認了瀟湘館只有床，沒有炕；且床上有紗帳等物，黛玉又是病弱之中，不會犯險將火盆拿到床上來燒。經過嚴格“考據”，蕭玉田在“黛玉焚稿”一題中，最終繪畫了黛玉將炭火盆置于地上的火盆架上，焚燒詩稿的情景。 

　　如此這番“較真兒”，蕭玉田自身也受益匪淺。他表示，設計郵票的經歷不僅促進自己重溫原著、推敲細節，也使得自己在文學與繪畫的融通能力方面顯著提升。 

　　在設計四組《紅樓夢》郵票的經歷中，蕭玉田堅持采用工筆重彩的手法。這種“執念”有何緣由？ 

　　蕭玉田認為，工筆重彩最適宜表現《紅樓夢》這樣古典文學名著題材的畫作，有利于傳達豐厚意蘊，彰顯《紅樓夢》典雅的文學特質。“工筆畫是我國最優秀的傳統藝術門類之一，至今已有2400多年歷史，它的特點是工以致精、細以表微，既可以盡精微，又可以致廣大；色彩既能絢麗典雅，又能淡逸清新；既有古意盎然的藝術風格，又適應當代人的審美觀念。” 

　　蕭玉田希望，通過傳統技法手繪的方式創作《紅樓夢》郵票，來弘揚我國優秀傳統文化，讓郵票的藝術形式更加多姿多彩，能帶給廣大愛好者以高品位、多維度的審美享受。